Le classique c’est chic! è una piattaforma progettuale nata come percorso di ricerca nel 2019 con l'obiettivo di decolonizzare l’immaginario della tecnica classica e di fornire a più persone possibili strumenti di comprensione e di riappropriazione del proprio corpo.

Le lezioni per non professionist3 (débutants) costituiscono il cuore di questa progettualità, così come la relazione con lo spazio pubblico. La classe, pensata soprattutto per persone che non hanno mai danzato, quindi estremamente semplificata, si avvale di uno spettro molto ampio di sonorità per sostenere il lavoro corporeo : dalla musica soul, alla musica pop alla musica elettronica, a tutto quello che ci permette di suggerire al corpo una specifica qualità di movimento. La…

“LEONARDO DA VINCI - Anatomie spirituali” è la seconda tappa del Progetto “ERGO SUM” di Raphael Bianco per la Compagnia EgriBiancoDanza: progetto iniziato con lo spettacolo “ESSAIS: d’après Montaigne” nel dicembre 2018. “LEONARDO DA VINCI - Anatomie spirituali” è dedicato al genio di Leonardo da Vinci nel 500° della morte. Un lavoro coreografico e coreologico dove il corpo sollecitato è sezionato fra staticità e movimento diventa storia di sé e altro da sé senza una reale e concreta narrazione. Il nostro corpo nella sua carnalità e sangue è diretto da una mente ed è vivificato da un cuore.

Ma se riflettiamo più in profondità, qual è il nostro rapporto con le zone del nostro corpo? Quali vorremmo nascondere? Quali amiamo? Quali affrontano…

Con il suo primo romanzo pubblicato nel 1929, Alexis o il trattato della lotta vana, la scrittrice francese Marguerite Yourcenar ha dato vita a una lunga lettera con cui il protagonista, musicista di professione, tenta di dichiarare alla moglie la propria omosessualità. Attraverso il testo della scrittrice francese, Aristide Rontini, ha avviato una ricerca coreografica che indaga e dà corpo alle complesse dinamiche fisiche ed emotive che possono entrare in gioco nel processo, a volte sofferto, di coming out.

Il dire e il non dire di Alexis riverberano nella fisicità radicata al suolo e allo stesso tempo aerea di Cristian Cucco, performer interprete di questa proposta che, partendo da un caso letterario, mostra come nell’urgenza di una…

GRACES è un progetto di performance ispirato alla scultura e al concetto di bellezza e natura che Antonio Canova realizzò tra il 1812 e il 1817. L’ispirazione è mitologica. Le 3 figlie di Zeus - Aglaia, Eufrosine e Talia - erano creature divine che diffondevano splendore, gioia e prosperità.

In scena tre corpi maschili, tre danzatori dentro ad un’opera scultorea che simboleggia la bellezza in un viaggio di abilità e tecnica che li porta in un luogo e in un tempo sospesi tra l’umano e l’astratto. Qui il maschile e il femminile si incontrano, lontano da stereotipi e ruoli, liberi, danzando il ritmo stesso della natura.

In scena anche l’autrice Silvia Gribaudi che ama definirsi “autrice del corpo” perché la sua poetica trasforma in modo…

Danza cieca è un duetto interpretato da Virgilio Sieni e Giuseppe Comuniello, danzatore non vedente con cui il coreografo ha condiviso anni di ricerca e iniziazione al movimento. È una performance che esplora la natura del gioco quale dispositivo poetico e creativo che apre, e chiude, ogni tratto del movimento.

La danza nasce dall’incontro dei due corpi, dove la dilatazione dei tempi, lo sguardo rivolto allo spazio tattile e l’essere adiacenti l’uno all’altro danno vita ad un continuum di posture e avvicinamenti che trasformano il corpo in un atlante inesauribile di luoghi democratici.

Danzo con un cieco per ascoltare ogni volta l’aria nuova intorno a noi, allenarmi alla presenza dell’aura che ci forgia e ci dilegua. La mente si articola nei…

Ibridi, ritmici, precari, trovati, raccolti, trasformati: a partire da un laboratorio di creazione di strumenti musicali che non esistono, StraniVari attraverserà MOV*AT lungo un itinerario performativo: un reticolo di fenomeni sonori. Come queste sonorità possono essere liberate da scatole che le contengono? Quali suoni ci aspettano? Quelli che ci sbattono addosso all’improvviso. Quelli che si insinuano nella pelle. Quelli piccoli, quasi impercettibili.

Queste sono alcune delle domande che ci poniamo nel corso di questo attraversamento, domande alle quali proveremo a dare risposta anche con la partecipazione del pubblico.

🎟️Ticket 15€ | Iscriviti!

nòva, viale Ferrucci 2, Novara

Questo spettacolo fa parte del progetto MOV*AT: la prima rassegna…

QUI, ORA 45.4544° N 8.5056 E° è una performance site-specific creata per il Festival Aperto di Nòva. In questo preciso istante, una singola performer conduce una radicale indagine coreografica sul gesto e sull'immersione del corpo nel paesaggio. Attraverso una drammaturgia non narrativa, il suo corpo dialoga con lo spazio, creando un'esperienza sensoriale intima.

La performance esplora la relazione del corpo con lo spazio, il suono e la luce, divenendo un sistema generatore di senso alla ricerca di nuove forme di comunicazione. Radicata nello studio di semiotica, estetica e sensorialità, l'opera risuona con la "politica della bellezza" di James Hillman, svelando la bellezza intrinseca nel momento presente.

Al centro pulsa il concetto di…

Il mondo altrove: una storia notturna è una creazione coreografica in forma di rituale danzato che celebra il moto di un mondo inesplorato.

La creazione traccia un percorso ideale tra Occidente e Oriente, ispirandosi ai rituali indigeni dell'America del Sud, ai simboli del teatro Nō giapponese e alla ricerca musicale di Giacinto Scelsi.

La creazione presenta una figura sciamanica finemente adornata per condurre una cerimonia magica e senza tempo. Il suo movimento e i lineamenti del suo volto offrono al nostro sguardo il rituale di una possibile tradizione altra, agito all'interno di uno spazio del sacro che accoglie l'esito di una convivenza armonica tra habitat naturale e azione umana.

Un dialogo gestuale - espressione di sostegno…

Raoul è insegnante, coreografo e ballerino di Hip Hop di fama nazionale e internazionale. Ha lavorato nei più importanti programmi televisivi tra cui MTV Hip Hop Music Awards, TRL Music Awards e Hip Hop TV ed è stato coreografo e ballerino per Grand Master Flesh, Articolo 31, Fedez, Kelly Joyce e Marracash. Vanta inoltre collaborazioni con alcuni importanti brand come Nike, Step Up 3D, Reebok e Aukey. Come ballerino ha vinto diverse competizioni nazionali e internazionali.

Vieni a nòva in Viale ferrucci 2, Novara

📆 Sabato 29 Marzo

🕕 Dalle ore 10:30 alle 12:00

🎟️ Ingresso gratuito

Sulla nostra pelle è il confine dal quale si parte, un punto di partenza che diventa un luogo di esplorazione profonda, dove si cerca di raccontare chi si è, scavando tra carne e ossa. In questo processo, si trova una bellezza unica e mondi misteriosi che abitano l'individuo. Mondi che ora si desidera condividere, prima in forma intima, poi con un pubblico più ampio. Partendo dalle cose più semplici, il cammino rivela gesti che si moltiplicano e si evolvono. Ogni passo, uno, cinque, un milione, è rivolto verso il futuro, in un percorso che continua, sempre alla ricerca di nuovi significati e di un legame più profondo.

A fine spettacolo il pubblico è invitato a condividere un momento di dialogo e confronto con i protagonisti affiancati da…

Un tempo il teatro orientale era esclusivo appannaggio, in Occidente, di pochi artisti o connoisseurs più o meno aristocratici.

Negli ultimi cinquant’anni l'esperienza orientale e il suo prezioso retaggio sono diventati un punto di riferimento importante per il teatro-danza occidentale.

Il teatro-danza classico indiano si articola in due grandi categorie: la danza pura nritta che per definizione non esprime alcun significato, ma organizza le unità linguistiche di base in architetture coreografiche di varia complessità; e la danza recitata nritya, in cui l’attore-danzatore espone vicende di natura poetica e narrativa servendosi in particolare dei celebri segni delle mani, mudras o hastas.

Agli allievi si propone un'introduzione alla danza…